top of page

De nieuwe film van Wes Anderson is een toneelstuk binnen een toneelstuk, en ondertussen ook een serie op televisie. Je kijkt naar acteurs, die gespeeld worden door acteurs, die gespeeld worden door acteurs. Klinkt ingewikkeld, maar uiteindelijk valt het wel mee. Toch is Asteroid City een ontzettend rijke film, waarin zowel heel weinig als heel veel gebeurt.


Het grootste deel van de tijd volg je het toneelstuk zelf zoals dat ergens in een zaal in New York wordt opgevoerd. In het stuk ontmoeten mensen elkaar in Asteroid City, een Looney Tunes-achtig stadje (er is zelfs een Roadrunner-pop). De groep komt tijdelijk vast te zitten vanwege een bezoekje van een alien en als kijker volg je hoe de onderlinge verhalen zich uitspelen tot de lockdown is opgeheven.


Ondanks de vele personages (in dubbelrollen), slaagt de jongleeract van Wes Anderson. En werkt de film op meerdere metaniveaus. Het is namelijk ook een film over de pandemie en wat er gebeurt als je hele wereld ineens op zijn kop staat. Maar de boeiendste laag gaat over filmmaken en acteren zelf. Welke verwachtingen heeft de kijker en welke betekenis stopt de filmmaker in zijn werk? Snappen de acteurs dat altijd? En moet dat?


Ik denk dat Asteroid City veel zegt over Wes Anderson zelf, wiens stijl vaak wordt nagedaan. En meestal blijft dat oppervlakkig, omdat het niet raakt aan de inhoud. In Asteroid City barst het van de details, verwijzingen en ideeën. Filmisch is het smullen en Andersons script is haarscherp. Al die onderdelen bij elkaar zorgen voor een bomvolle film - als je zin hebt om er op dat niveau in te duiken. Ik wil nog een keer.


Anderson werkt vaak samen met dezelfde acteurs en ook in Asteroid City kwamen weer veel bekenden uit zijn eerdere films voorbij. Maar één persoon ontbrak: Bill Murray.


Hij was wel gecast, maar liep vlak voor de opnames het coronavirus op. Anderson zocht een vervanger en dat werd Steve Carrell, de hotelmanager in de film.


Maar toen Murray beter was, kwam hij alsnog naar de opnames in Spanje. Zonder rol. Anderson hoopte nog iets voor hem te bedenken, maar daar kwam hij niet uit: "Je kunt niet zomaar een nieuw personage opvoeren.". Ondertussen hing Murray rond op de set en gaf hij peptalks aan acteurs. "Hij was goed voor het moraal", zegt Anderson.

Uiteindelijk vond Anderson een manier om Murray zijdelings bij het project te betrekken. In een promotievideo voor de film speelt Murray een acteur die uit de film is geknipt. Meer meta wordt het niet.

Na vijftien jaar is er weer een nieuwe Indiana Jones-film, waarschijnlijk de laatste. En ik heb genoten van het avontuur.


Online lees ik in reviews dat de film overbodig is. Raar argument om ergens niet van te kunnen genieten. En ja, het leunt op nostalgie. Maar ik vind het juist heerlijk dat Indiana Jones nog steeds in de kern een 80s-film is. Zo worden ze niet meer gemaakt, om maar eens een cliché te gebruiken.


Aan de andere kant speelt de film zelf ook met de houdbaarheidsdatum van Indy (nog steeds vol overtuiging gespeeld door Harrison Ford, inmiddels 80 jaar oud). In The Dial of Destiny is het 1969. Er gaan mensen naar de maan. Sexy science news is hip. Archeologie is maar een stoffig begrip. Jones lijkt uitgerangeerd.


Ik zou deze film niet stoffig willen noemen. Het is een achtbaanrit, het is Kuifje, het vliegt uit de bocht. Maar wat mij betreft is met deze film The Kingdom of the Crystal Skull rechtgezet (volgens velen een zeperd, vond ik ook wel meevallen). Dus hoezo overbodig?

Er zijn door de jaren heen veel Indiana Jones-games verschenen. Veel slechte ook, trouwens. Op YouTube staat een uitgebreid retrospectief.

Dan nog even hoofdstuk 45 in De Ontmanteling van Twitter. Voortaan heb je een account nodig om tweets te kunnen lezen. Maar ook met een account kun je tijdelijk maximaal zeshonderd berichten per dag zien. Behalve als je betaalt voor Twitter Blue, dan ligt het limiet op zesduizend.


Volgens Elon Musk zijn de beperkingen nodig omdat AI-bedrijven gigantisch veel data van het platform kopiëren. Die toestroom zou Twitter niet aankunnen. Gebruikers lopen tegen grenzen aan in de Twitter-app. Nieuwe berichten worden niet ingeladen en er verschijnt een melding dat het "snelheidslimiet is overtreden".


Wederom chaos dus. Dat merk je direct aan de toename van activiteit op Twitter-alternatieven. Bluesky (van Twitter-oprichter Jack Dorsey) zag een grote toestroom aan gebruikers, waardoor het platform instabiel werd. Ook Mastodon had problemen. "Ik zou het waarderen als Elon Musk zijn website op werkdagen zou verwoesten", schreef Mastodon-oprichter Eugen Rochko, die op zijn vrije zaterdagavond aan de bak moest, met enig gevoel voor humor.


Over humor gesproken. Het zou kunnen dat AI-bedrijven Twitter-data scrapen. Maar webontwikkelaar Sheldon Chang vond een andere oorzaak van het hoge verkeer op Twitter. Namelijk Twitter zelf. Een foutje in de webapp van het platform blijft maar oneindige bezoekaanvragen versturen. "Unbelievable. It’s amateur hour."

PS.

Nu kennen we Siri en Alexa, maar al in de jaren '90 bestonden er virtuele assistenten. De bekendste is Clippy, die je hielp (of in de weg zat) op Windows-systemen. Great Big Story interviewde ontwerper Kevan Atteberry.


Ik heb meer uren dan me lief is gekeken naar YouTubers die de game Only Up spelen. In het spel zorg je dat een poppetje alleen maar omhoog gaat. De besturing is matig en de sprongen zijn lastig, als je valt moet je weer een heel stuk opnieuw spelen. Typisch zo'n game die leuker is om te kijken dan zelf te spelen (nog geen tientje op Steam).

Fontaines DC-zanger Grian Chatten heeft zijn debuutalbum als solo-artiest uitgebracht. Chaos For The Fly heet het, en ik ben alweer om. Bij het nummer All Of The People is een clip gemaakt.


De fantastische regisseur Joanna Hogg heeft een nieuwe film. Na het prachtige The Souvenir I & II is daar nu The Eternal Daughter. Een spookverhaal in een oud hotel, maar eigenlijk een klein drama. Daar zou ik wat over kunnen schrijven, maar lees vooral de recensie van (Nederlands beste recensent) Elise van Dam in de Filmkrant. Zij beschrijft het heel mooi.


Enorm genoten van deze video. Over de zoektocht naar het verhaal achter Michaelsoft Binbows.


Je las mijn weblog van 26 juni tot en met 2 juli. Abonneer je ook op mijn nieuwsbrief om deze blog elke zondag vanzelf in je mailbox te ontvangen!

Zo stelde Frances Haugen zich voor toen ze bij het Amerikaanse Congres verscheen: "Ik ben een voormalig werknemer van Facebook en ben daar gaan werken, omdat ik denk dat Facebook de belofte heeft om het beste in ons naar boven te halen. Maar vandaag ben ik hier omdat ik geloof dat de producten van Facebook kinderen schade kunnen toebrengen, voor verdeeldheid kunnen zorgen, onze democratie kunnen verzwakken en nog veel meer."


Haugen deelde duizenden interne documenten van Facebook met journalisten, zodat de hele wereld kon zien dat het beleid van het bedrijf niet deugde. Om een voorbeeld te noemen wist Facebook dondersgoed dat zijn algoritmes steeds extremere berichten opdrongen aan gebruikers. Ook als daarmee verdeeldheid werd gezaaid of zelfs gevaarlijke situaties mee in de hand werden gewerkt.


Tieners die #gezonde_recepten volgden, werden bijvoorbeeld naar pro-anorexia-berichten geleid. Mensen die zochten op #extreem_afvallen, werden geleidelijk naar zelfbeschadiging geloodst. Allemaal door een blind algoritme dat mensen zo lang mogelijk probeert vast te houden, zodat ze meer advertenties zouden bekijken, waar Facebook dan weer rijker van wordt.


Frances Haugen schrijft hierover in haar onlangs verschenen boek De Facebookfacade (of in het Engels: The Power of One, Blowing the Whistle on Facebook). Haugen zag van dichtbij hoe aanbevelingsalgoritmes werken die bepalen wat wij op sociale media voorgeschoteld krijgen. Want jouw Facebook-tijdlijn ziet er heel anders uit dan de mijne. En wat jij ziet op Instagram, zie ik waarschijnlijk niet. Haugen zag daarbij ook de ontwrichtende gevolgen die deze algoritmes kunnen hebben. Hoe mensen losgezongen raken van de werkelijkheid en in complottheorieën worden gezogen. Of geleidelijk worden aangezet tot geweld.


Deze week was Haugen in Amsterdam, waar ze het Mozilla Festival opende, een kleinschalige conferentie in de Tolhuistuin rondom de impact van technologie op de samenleving. Na afloop kon ik haar tien minuten interviewen voor NU.nl. Veel te kort om de diepte in te gaan, maar ze had een strak schema en gelukkig lukte het ons om snel de diepte in te gaan. Het werden twaalf minuten.


Terwijl we naar onze plek op het terras liepen, vertelde ik haar dat ik de afgelopen dagen als een bezetene haar boek had zitten lezen. Het was me net niet gelukt om het einde te halen. "De laatste vijftig pagina's zijn mijn favoriete deel!", zei ze. "Dan heb je nog wat tegoed."


Inmiddels heb ik het boek uit en snap ik waarom ze dat zei. Doorgaans blijven dit soort boeken vaak hangen in het aantonen van misstanden, maar Haugen komt op het einde met oplossingen voor socialemediaplatforms. "Een veiligere, prettigere ervaring van sociale media is mogelijk", zegt ze. Maar haar onthullingen zijn slechts een eerste stap en er moeten er meer volgen.

ree

Want: veel is er nog niet veranderd. Maar verandering kost tijd, schrijft Haugen. Toen er net auto's rondreden, waren ze niet voorzien van gordels en airbags. Sterker, geen automaker wilde de eerste zijn om veiligheidsmaatregelen in hun wagens te bouwen. Mensen zouden wel kunnen denken dat er iets mis was met de auto's, waardoor de maatregelen nodig waren.


Ford kwam in 1956 met de eerste gordel op de markt. Daarna duurde het 19 jaar voordat hij verplicht werd in Nederland.


Zo lang de druk niet wordt opgevoerd op socialemediabedrijven, zullen ze doorgaan om mensen zo lang mogelijk vast te houden, denkt Haugen. Ook al schaadt het de maatschappij. En dat wij blijven doomscrollen, is heus niet alleen onze schuld. Dat vertelde ze me in onderstaand fragment:


Wes Anderson is geen fan van de TikTok- en Instagram-trend waarin zijn stijl wordt gekopieerd. Hij probeert de filmpjes te ontwijken. "Als iemand me zoiets stuurt, verwijder ik het direct en zegt ik: 'Sorry, maar stuur me alsjeblieft geen dingen van mensen die me nadoen."


"Ik wil er niet naar kijken en denken: 'Is dit wat ik doe? Is dit wat ik bedoel?' Ik wil niet zien hoe anderen mij zien, want wie weet ga ik dat soort dingen vervolgens maken."


Met andere woorden: Wes Anderson wordt niet graag een karikatuur van zichzelf. Het stoort mij ook altijd een beetje als mensen zijn films afdoen als een trucje. Met pastelkleuren, een opgewekt klassiek deuntje en gecentreerde beelden ben je er nog niet. Ook dat blijkt wel uit de meeste klonen op sociale media. Laten we regisseurs met een eigen visie en stijl koesteren.


Deze week verschijnt Asteroid City, de nieuwe film van Wes Anderson. Op het moment van schrijven heb ik hem nog niet gezien, maar ik kom er volgende week op terug. Wel keek ik deze fijne video van Vox over filmprops en miniaturen (in Wes Anderson-stijl gemaakt, dat wel).


Een nieuwe single van The Smile (de band van Thom Yorke, Jonny Greenwood en Tom Skinner)! Bending Hectic duurt acht minuten, begint rustig, maar bereikt dan grote hoogten. Staat hier volle bak op repeat.


Er komt een nieuw film van Ethan Coen (een van de Coen brothers, die eerder Fargo, No Country for Old Men en The Big Lebowski maakten).


Twee hoogtepunten van Glastonbury. Arctic Monkeys speelt Body Paint, hun beste livenummer van dit moment. Hoewel Alex Turner er tegenwoordig een sport van maakt om zo irritant mogelijk achterin het ritme te hangen, is alles in de tweede helft geweldig.

Het andere hoogtepunt is Rick Astley. Ja, die van Never Gonna Give You Up. Speelt tegenwoordig ook zeer verdienstelijk nummers van The Smiths. Zoals deze, samen met de band Blossom:


De komende tijd test ik het Twitter-alternatief Bluesky. Volg me gerust!

Je las mijn weblog van 19 tot en met 25 juni. Abonneer je ook op mijn nieuwsbrief om deze blog elke zondag vanzelf in je mailbox te ontvangen!



Lang leve Werner Herzog! Het werk van Duitse filmmaker wordt de komende maanden in EYE gevierd met een tentoonstelling. Nog beter is dat daardoor verschillende van zijn films opnieuw in filmhuizen te zien zijn.


Ik heb zin om Aguirre, der Zorn Gottes op het grote scherm te kijken. Al ben ik een grotere bewonderaar van zijn documentaires dan van zijn speelfilms. Jammer genoeg worden die in mindere mate door het land getoond. Toch een paar niet te missen tips: Grizzly Man, Lessons of Darkness, Little Dieter Needs to Fly, Cave of Forgotten Dreams (in 3D!) en Into the Abyss.


Ter gelegenheid maakte de Filmkrant trouwens dit briljante portret van Herzog, aan de hand van zijn aversie tegen kippen.


Nog zo'n leipe filmmaker die zich waagde aan de Zorn Gottes, oftewel de Toorn van God: Phil Tippett. Deze legendarische stop-motionanimator maakte Jabba The Hutt, animeerde hoe een AT-AT op zijn knieën ging in The Empire Strikes Back en bracht dinosaurussen tot leven in Jurassic Park. Ondertussen werkte hij dertig jaar aan Mad God, een film die vorig jaar verscheen.


Nadat een ziedende God heeft huisgehouden is de aarde gehuld in duisternis. Overal is het ranzig en glibberig. Organen pulseren, grote machines pompen en dreunen. Mensachtige wezens werken als slaven, worden platgewalst, spatten uit elkaar. Er zijn gigantische vleesmolens, graafmachines vervoeren lijken. Er is pus, er is stront. Alles hangt aan ijzerdraad en naaisel aan elkaar. Een dokter rukt een borstkas open en er volgt een bloederige operatie die minutenlang duurt.


Al zin om te kijken?


De eerste keer dat ik van Mad God hoorde was zeven jaar geleden. Ik werkte bij Bright en mocht Tippett interviewen over zijn werk. Mad God was toen nog een virtualrealityproject en bestond uit meerdere korte films. Dat moet wel waanzinnig zijn, die versies heb ik niet gezien. Maar wat Tippett destijds uitlegde over zijn VR-films, geldt in zekere zin nog steeds voor deze versie: "In Mad God gebeurt overal iets en ook al is het verhaal niet direct te volgen, het voelt alsof je er onderdeel van uitmaakt."


Dus als je eens in een experimentele bui bent, zoek dit op*. Zeker weten dat je nog nooit zoiets hebt gezien. (En wil je daarna nog eens een bizarre animatiefilm zien, kun je verder met The Wolf House. Op zijn eigen manier compleet geschift.)

* Dit soort tips van mij aannemen op eigen risico.

Er komt een nieuw nummer van The Beatles. Ja echt, dit jaar nog. Met behulp van kunstmatige intelligentie kan een oude, krakerige demo met de stem van John Lennon opgepoetst worden.


Waarschijnlijk gaat het om Now And Then, een compositie van Lennon uit 1978 waarin hij de liefde bezingt. De overgebleven bandleden probeerden het nummer jaren na de dood van Lennon al eens op te nemen, tot George Harrison afhaakte. Hij vond de kwaliteit van Lennons stem te slecht.


Maar nu is dat dankzij AI geen probleem meer. Hiervoor wordt dezelfde technologie gebruikt als voor het geluid in Get Back, de fantastische Beatles-documentaire van Peter Jackson.


Ergens ben ik een beetje huiverig. We hebben vaker gezien dat doden tot leven worden gewekt met AI en we weten dat McCartney moeilijk afscheid kan nemen van Lennon. Het goede nieuws is dat deze audio is gebaseerd op een bestaande demo die daadwerkelijk door Lennon is ingespeeld. Maar even door filosoferen: in hoeverre wordt de stem van de demo aangevuld met geluidsgolven die helemaal niet bestaan? En in hoeverre is dit dan nog de stem van John Lennon?

ree

Afbeelding gemaakt met Midjourney.

Dan volgt nu een beknopte samenvatting van de soap die Reddit de afgelopen week was (en op het moment van schrijven nog niet is afgelopen):


Onafhankelijke ontwikkelaars van Reddit-apps moeten vanaf juli plotseling bizar hoge bedragen betalen om te blijven bestaan. De maker van de app Apollo zei al dat hij geen miljoenen dollars kon ophoesten en moet aan het einde van de maand zijn app sluiten.


Duizenden subreddits met miljoenen leden gingen in protest tegen de beleidswijziging van Reddit. De fora gingen op zwart. Het idee was om dat twee dagen te doen, maar veel subreddits hebben hun staking verlengd.


Dat komt omdat Reddit-baas Steve Huffman niet van plan is om iets te veranderen. Volgens hem hebben appmakers lang genoeg financieel geprofiteerd van Reddit en is het niet meer dan logisch dat zij nu gaan betalen. Kan zijn, maar volgens de ontwikkelaars de prijzen liggen onredelijk hoog.


Hoewel Huffman eerst tegen zijn personeel zei dat de staking wel over zou waaien, zijn er nu dreigbrieven (je mag het van Reddit zo niet noemen) naar moderatoren van gesloten subreddits gestuurd. Moderatoren van gesloten subreddits die het niet eens zijn met de protesten kunnen bij de leiding aankloppen, zodat Reddit de overige mods kan verwijderen en de subreddit weer open kan. Want moderatoren moeten hun werk kunnen doen, zegt Reddit. Klinkt in mijn oren als aanzetten tot muiterij.

ree

Heerlijke afbeelding, gemaakt met Midjourney.

Het internet staat vol met verkeerde informatie en daarom kocht een journalist van Ars Technica een volledige encyclopedieserie van World Book. De uitgever brengt die boeken al sinds 1917 op de markt. Er is nog steeds vraag naar. Ik snap dat wel: de belangrijkste informatie ter wereld past in 22 boekdelen. Neutraal beschreven, geen online discussies. Klinkt als een verademing.

Kunststof-presentator Jellie Brouwer is bezig aan de laatste fase van haar leven. De geest wil door, het lichaam is helemaal op. Brouwer’s leven kent ondanks vele tegenslagen ook extreme vormen van geluk. Die momenten hebben volgens mij de overhand als je het prachtige interview in Volkskrant Magazine leest.


Deze afsluitende quote, gericht aan interviewer Sara Berkeljon, grijpt je bij de strot: "En tegelijkertijd kan ik dus ook denken, terwijl wij hier nu zitten: stel dat het omgekeerd zou zijn. Dat het zoveel erger zou zijn als jij… met je twee kleine kinderen. Ik ga echt niet woedend zitten zijn, dat mij dit overkomt."

We zijn pas anderhalf jaar onderweg in Mark Zuckerbergs tienjarenplan voor zijn Metaverse, maar zijn idee voor een virtuele wereld waarin alles kan, komt vooralsnog niet echt van de grond. Met de komst van Apples Vision Pro kan de verkoop van Meta’s VR-brillen weer een impuls krijgen, schreef ik op NU.nl. (Weer die verduvelde gratis inlogmuur!)

Max Park loste een Rubik's Cube op in 3.13 seconden en heeft daarmee een nieuw wereldrecord te pakken. Het vorige record werd zes jaar geleden gehaald en stond op naam van Yusheng Du. Iedereen wordt gek in dit filmpje.


The New York Times heeft een nieuw spelletje. In navolging van Wordle is er nu Digits. Je krijgt per level zes nummers die je moet optellen, aftrekken, delen of vermenigvuldigen om bij een vooraf bepaald cijfer uit te komen.

Ik geniet van Marcel van Roosmalen en Gijs Groenteman op SBS 6. Ze hebben deze maand elke werkdag een talkshow. Twee weken geleden begon het voorzichtig, afgelopen vrijdag werden er namen gescandeerd, confettikanonnen afgeschoten en liep Donnie de polonaise terwijl Van Roosmalen zijn boek voorlas. Waanzinnige cult-tv. Ik hoop dat het de komende twee weken elke dag steeds iets verder escaleert.

De video's van dit YouTube-kanaal zijn voortaan dé manier om in slaap te vallen. Heerlijk wegdommelen met Zelda-lore.


Ik was bij Beyoncé in de Johan Cruijff ArenA. Wat een wereldster. Dit was tweeënhalf uur gekte tot op de seconde geregisseerd. Op het Parool, Trouw, de Volkskrant en AD staan recensies, voor de liefhebber.


Tijdens het eerste nummer droeg Beyoncé trouwens een jurk van de Nederlandse ontwerper Iris van Herpen.

Je las mijn weblog van 12 tot en met 18 juni. Abonneer je ook op mijn nieuwsbrief om deze blog elke zondag vanzelf in je mailbox te ontvangen!

© 2022 Rutger Otto

bottom of page